Bu Türk eleştirmen için Nuri Bilge Ceylan, Mike Leigh ve Anton Chekhov’un bir arada olduğu, toplumsal ve politik karmaşıklıklarla dolu karakterlerin, gelişigüzel hissettiren ve kendi görkemli ritimlerine göre dikkatlice çizilen diyalog hatları aracılığıyla bir araya geldiği. Ceylon aynı zamanda rakipsiz bir sabırla gelişen geniş ekran pastoral sahneler ve loş ışıklı iç mekanlarla gizlice perçinlenen, kendine özgü, ürkütücü, abartısız bir görsel stile sahip gösterişli yavaş sinema konusunda da bir uzmandır.
Ceylan, Akın Aksu ve Ebru Ceylan tarafından yazılan ve Ceylan’ın Bir Zamanlar Anadolu’da’dan bu yana en iyi uzun metrajlı filmi olan son çarpıcı çalışması “Kuru Otlar Üzerine”, tüm bu resimsel niteliklerin ve duygusal alt tonların içine işliyor. “Kış Uykusu” Altın Palmiye’yi kazandıktan yaklaşık on yıl sonra, bu yılki Cannes Film Festivali’ndeki yarışmada karamsar bir parça ve parlak, çekici ve unutulmaz bir karakter çalışması.
Aynı zamanda, Türkiye’nin bir kez daha siyasi ve sosyal bir yol ayrımına geldiği, sürmekte olan bir seçimin nihayet mevcut yirmi yıllık muhafazakar hükümetin konumunu tehdit ettiği bir zamanda ve sonrasında belirli bir şeyle hafifçe titreyen içgüdüsel bir Türk filmi. yakın zamanda ülkenin güneydoğusunun çoğunu harap eden büyük bir depremin.
Bu şey, söz konusu seçim ve doğal afetlerden çok önce, yadsınamaz bir ulusal yorgunluğun ve bir Türk devletinin kurulmakta olduğunun altını çiziyor. Bir karakter, Seylan’ın dayanak noktası olan iki entelektüel arasında tırmanan bir tartışma sırasında, filmin yaklaşık üç buçuk saatlik çalışma süresinin sonlarına doğru buna “umut yorgunluğu” diyor. Gerçekten de neredeyse herkesin kendini yorgun hissettiği bir ülke burası: İnandığı davalar için inatla savaşanlardan, kaybettiği savaştan vazgeçenlerden, bir sonraki güne tek parça halinde varmaya çalışanlardan, beden ve ruh…
Ayrıca okuyun:
Cannes 4. Gün: Harrison Ford ve Indiana Jones, Palais Glory’ye dönüyor
Sürekli yorgun olanlar arasında, Türkiye’nin doğusundaki küçük karla kaplı köyüne okul tatilinden sonra işine devam etmek ya da diyelim ki bitirmek için dönen küçük, karla kaplı köyüne dönen alaycı bir ilkokul resim öğretmeni olan Samet (esrarengiz ve çoğu zaman huysuz, Deniz Celiloğlu) vardır. . Bir kez ve herkes için. Kendisini bir an önce İstanbul’da bir okula nakletmek hayaliyle Ceylan’ın uzun insan düşmanlığı listesine son eklenen Samet, dört yıldır bu son zorunlu göreve mahkûmdur ve hızla yaklaşan ayrılışını dört gözle beklemektedir.
Samet’in kafa boşluğuna (ve bazen düpedüz korkunç karakterine) girme yolumuz, onunla böyle olmaktan çok memnun olan genç, gülünç bir kız olan genç koruyucusu Sevim (yapım aşamasında bir yıldız olması gereken Ece Bağcı) arasındaki belirsiz bir yetersizlik havasıdır. Ona hayran gibi görünen bir öğretmenin gözdesi. Samet’in ona karşı davranışı, bir yetişkinin hemen fark ettiği şüpheli ve rahatsız edici şeylerden sadece bir tanesidir; aralarındaki fiziksel yakınlık, Samet’in yaptığı yeterince masum ve uygunsuz hediyeler, sınırları aşan bir sınıfta gösterdiği kayırmacılık.
Kağıt üzerinde Summitt teknik olarak bir suç işliyor değil. Ama şok edici bir şekilde genç Sevim’e sadece kendi incinmiş egosunu desteklemek için izin verir ve hatta ilgilenir. Öğrencilerine karşı sıkılmış, münzevi ve bazen korkunç derecede iğneleyici. Yani Sevim’in bu hiçliğin ortasındaki sevimli aşkı, onun için kabaca oynadığı sıradan bir oyundur.
Oda arkadaşı Keenan (Musab Ekeshi), sert iklimsel zorluklarla ve bölgenin Kürt nüfusu üzerinde haksız yere sert siyasi gerçeklerle karşı karşıya kalan ve Keenan’ın hizmet etmeyi bir fedakarlık olarak görmediği Doğu’daki konumundan daha memnun görünüyor. Zirve’nin en kötü içgüdüleri, Kenan’la kurduğu hayali rekabette kendini gösterir. Adı açıklanmayan öğrenciler tarafından her ikisine de “uygunsuz temas” iddiaları yöneltildiğinde (kim olduklarını bildiğimizi sanıyorduk), Samet kendisini kaosa sürükleyenin gerçekten Kenan olduğuna inanmaya başlar.
Ayrıca okuyun:
Sean Penn film yapımcılarını çarptı, Cannes basın toplantısında sağlık sistemini forvet olarak nitelendirdi
Sol görüşlü öğretmen, sanatçı ve aktivist Noray (büyüleyici Merv Dizdar) ile karşılaştıklarında, Samet Kinan’la olan arkadaşlığını ve olası romantik ilişkisini bozmak için elinden geleni yapar. Nurai’nin Kenan’da saf, edinilmiş, orijinal bir şeyler, kısacası kayıtsız, her şeyden şikayet eden ama kahraman olmayı umursamayan bir birey olarak güvenmediği nitelikler görebileceği fikrine dayanamaz. herhangi bir şeyi değiştirmek için.
“Kuru Otlar Hakkında” açıkça partizan duygulara sahip katı bir politik film olmasa da, sosyal, ekonomik, cinsiyet, din ve çeşitli politikalar, tüm gücü ve kuru mizahıyla kendi sahasında her yere asimile ediliyor. Belki de bunun tek istisnası, Nurai ve Samet’in kayıtsız tavrını mücadeleci ruhuyla yüzleştirdiği ateşli bir akşam yemeği sahnesidir. “Sen nasıl bir adamsın?” Bilmek istiyor. “İstanbul’a taşınıp sorunlarınızı da yanınıza aldıktan sonra dünyaya ne katmak istediğinizi düşünüyorsunuz?”
Bu, kalitesiz bir film yapımcısının ancak Noray’ın cesaretini övecek ve Summit’in coşku eksikliğini azarlayacak kadar ileri gittiği, titizlikle yazılmış ve oynanmış bir kavga. Ama Ceylan’ın onu burada bırakması çok kolaydır. Belli bir bencil erkek karakterini hem eleştiri hem de anlayışla çok iyi yazabildiği için, Noray’ı beğendiğimiz ve onayladığımız kadar bu büyüleyici sekansın sonunda Summit’in nihilizminin kaynağını anlamamızı sağlıyor. Övgüye değer yiğitlik.
Başka yerlerde, Gillan “Kuru Otlar Hakkında” sanatsal dokunuşlarla çobanlık yapıyor. Köylülerin fotoğrafları, görüntü yönetmenleri Jawaher Shaheen, Korsat Aurisin ve Toki tarafından çekilen soğuk manzaralar, ne kadar yorucu hissettirseler de büyük dozlarda umut kullanabilenler için hikayesini derinleştiren ilkeler olarak unutulmaz yan karakterlerle zengin bir şekilde uygulanmış sahneler. Ne de olsa, yatırım yapmak için geriye kalan tek gerçek para birimi bu olabilir.
Ayrıca okuyun:
‘Canavar’ incelemesi: Hirokazu Kureda’nın çok vizyonlu iplikleri zarif ve şiirsel
“Yayıncı. Sertifikalı analist. Sorun çıkaran. Serbest çalışan alkol yayıncısı. Kahve fanatiği.”
More Stories
Frankofon Film Festivali Mart ayında sinemaseverleri ağırlıyor
RSIFF Suudi seslerini, Vatikan’ı, Türk televizyonunu ve “Zorro”yu öne çıkarıyor
Guy Ritchie’nin Henry Cavill’li yeni filmi Türkiye’de çekilecek