“Bellek” yönetmeni Apichatpong Weerasethakul ile röportaj

Taylandlı yönetmen Apichatpong Werasethakul’un yönettiği filmler gibisini ne gördünüz ne de duydunuz. Weerasethakul (Batı’da genellikle ‘Joe’ takma adıyla anılır, çünkü bizim beceriksiz ağızlarımız onun tam adını telaffuz etmesi zor olur) yalnızca ‘deneyim’ olarak tanımlanabilecek filmler yapar, ancak bunun tam tersi bir aksiyon destanı ya da kahraman filmidir.Süper kahramanlar deneyimi. Sabit bir kameranın önünde olan her şeyi basitçe izlediği uzun rolleriyle ünlüdür, ister park yerinde alarmlarıyla çalışan arabalar, ister ormanda rüzgarla sallanan ağaçlar, isterse floresan ışıkları değişirken hastane yataklarında uyuyan insanlar olsun color, yönetmen rüya gibi filmler yapmasıyla tanınır. Altıncı filmi 2010’daki Fantezi ile uluslararası sahnede patladı. Geçmiş hayatını hatırlayabilen Boonmi AmcaAltın Palmiye’yi kazanan, ardından diğer dünya Harika mezarlık 2015’te ve o zamandan beri herhangi bir yeni sürümü, neyin yeni olduğunu bilen film hayranları için kabul edilemez olarak görülüyor.

Weerasethakul, insanların yüksek bir ses duyduklarını düşünerek uyanmalarına neden olan nadir bir kriz olan ‘patlayan kafa sendromu’ ile ilgili önceki deneyimlerinden esinlenerek yarattı. hafıza, Kolombiya’da yaşayan ve duymadığı gizemli bir yüksek sesle musallat olan bir göçmen olan Jessica’yı (Tilda Swinton, Weerasethakul’un uzun zamandır arkadaşı) takip eden spekülatif bir kurgu. Film kısmen İngilizce, kısmen İspanyolca ve Wirracethakol’un her zaman ziyaret etmek istediği Kolombiya’nın şehirleri ve ormanlarında çekildi. New York Film Festivali’nde gösterildikten hemen sonra, hafıza Benzersiz yayın stratejisiyle manşetlere çıktı: Film sonsuza kadar sinemalarda olacak, canlı bir gösteri gibi dünyayı turlayacak ve bir sonrakine geçmeden önce bir sinemada bir hafta gösterilecek. (Şu anda New York’ta IFC için oynuyor.)

Yavaş, rüya gibi hızı ve cesur bir üçüncü perdenin ortaya çıkmasıyla, hafıza Kolayca kafanızdan atabileceğiniz bir film değil ve Thrillist, Weerasethakul ile Chiang Mai, Tayland’dan taa kadar filmin kökeni, yüksek ses çıkarma sanatı ve olup olmadığı hakkında sohbet edecek kadar şanslıydı. hepsinin anlamını keşfetmenin bir yolu.

Gerilim: Bu filmi gördüğümden beri düşünüyorum. Onu kafamdan çıkaramıyorum.
Apichatpong Weerasethakul: Bu iyi bir şey, elinden alamazsın [laughs]. Bu bir “büyük patlama” gibi. Bu sana olur.

Sesi sevdim. Nasıl yaptın? Tamamen üretiliyor mu? Yoksa bulduğun bir şey mi?
Efektlerin bir kombinasyonu ve aynı zamanda iki ses tasarımcısının eseridir. Bu filmden önce gelen performansta denedik adını koyduk ateş odası [a companion piece to his previous film Cemetery of Splendour]. Kabaca iki veya üç Dolby sistemini tek bir yerde tasarladığımız bir tiyatro eseri. Önceki hafızaSesi her zaman kafamdan yeniden yaratmak istemişimdir. Ve bu performans projesi sayesinde bunun imkansız olduğunu anladım. Bu bir ses değil, daha çok bir ses hissi ya da bir ses fikri gibi. Böylece filmde tüm bu duyguları “gürültü gibi” ve “metalik” hale getirmeye çalıştım. Filmde sahip olduğumuz şey yakındı ama ses değildi.

Bu, hafızanın tamamen güvenilmez olması gibi bir şey. Bir şeyi hatırlama şekliniz zamanla değişir, bu nedenle Jessica’nın sesi tanımlama şekli tam olarak kulağa geldiği gibi olmayabilir.
kesinlikle. Evet, sahip olmadığın bazı duygular gibi [describe] Kendiniz test etmedikçe.

Tilda Swinton filmde anlatırken nasıl olduğunu biliyor muydu yoksa o zaman mı yaptı?
Sesi onunla paylaşıp paylaşmadığımı unuttum ama belki de değil. Sanırım onun zihnini çalıştırmayı tercih ederim. Ve benim için sadece “Bang!” diyorum. Çekimler sırasında ve sonra sanırım buna bağlı kaldı ve son sahnedeki gibi kendi fikrini aldı: bir yöne ihtiyacı var ama sonra kendi yoluna gidiyor.

Sesi nasıl çıkardığını hatırlıyor musun?
ben bilmiyorum. İlk başta patlama, patlama gibi film ses efektleriyle başladı, ardından farklı patlama türlerine geçti. Sonra onu seçtiğimde, ses tasarımcısı onu kendi yaratımına ve etrafındaki diğer seslerle birlikte ekledi. Bu patlamada çok fazla katman var.

Sonun ne olacağını tam olarak biliyor musunuz, sesi neyin çıkaracağını ortaya çıkaran? Yoksa bu fikir sizin için süreç içinde mi geldi?
Onlardan biri olabilir. Bu bir şey olabilir, ama benim için çok şey var. Diğer filmler gibi. Bunu yaptığımda, ne istediğimi sadece belli belirsiz biliyordum ve sonra yavaş yavaş inşa ettim. Kurgu odasında kendini bir şekilde ortaya koydu, ama sanırım etkinin gelip gelmediğini bildiğim ilk gösteri bu oluyor. Ve benim için filmi o devasa alanda insanlarla birlikte izlemek aslında Cannes’daydı. Bence film gerçekten başarılı olduğunda, özellikle de bu filmde, bu beni ve ekipteki diğerlerini bunun sadece tiyatro deneyimi için olduğuna gerçekten ikna etti.

Karşılama nasıldı? Çok fazla soru alıyor musunuz, insanlar size ne olduğunu soruyor, bu ne hakkında? Yoksa anlıyor gibiler mi?
Sanırım farklı yerlerde, özellikle Kolombiya’da çok ilginç geri dönüşler aldım çünkü Bogota’da gösterdiğimizde insanların hayatına çok yakındı çünkü çekim yeri sahneye beş dakika on dakika uzaklıktaydı. Bu yüzden insanlar senkronize hissediyorlar ve çoğu filme politik bir açıdan bakıyor. Bu ayrılma fikri ve geldiğimiz bir şeyin beklentisi. Duyguların perspektifinden baktığınız zaman, pek çok insan bunu soyut olarak böyle deneyimlediğini hisseder. Ama diğer insanlarda, bence insanlar, bir anlamda, işimi görmeye gittiklerinde, bunun sadece hikayeyle ilgili olmadığını biliyorlar, bu yüzden onu büyük ekranda görmek önemli. Bence insanlar bu şekilde filme yönlendiriliyor.

Bence pek çok film için ama özellikle filmleriniz için onları sinemada ve gerçekten iyi sese sahip bir mekanda izlemeniz çok önemli. Yaptığınız filmler için ses çok önemlidir.
Biraz daha yavaş gitmenize ve dinlemenize ve bakmanıza izin verecek şekilde tasarlandı, çünkü açık çerçeveyi tercih ediyorum. Ve sadece kahramanın değil, binaların, gölgelerin ve her şeyin bir orkestra gibi çalıştığı pek çok hayat olduğunu fark ediyorsunuz. Bence sinemanın güzelliği bu. Film çekerken bu beni gerçekten büyülüyor, sadece senaryodaki tarif edilemez anı arıyorum.

ASMR’yi hiç duydunuz mu?
Evet evet.

TAMAM. Bu, filmlerinizi izleme duygusudur. Birçok sahnede çok fazla küçük ortam gürültüsü var.
Ancak bu terim, ortam sesi için mi yoksa sadece ses için mi geçerli?

Bence biraz subjektif. Birçok şeyi tarif ettiğini gördüm.
Evet evet. Sanırım bazılarını YouTube’da dinlediğim için. Belki de ses, fiziksel olarak sizi yakalayan ve hissettiren ses her ne ise odur gibi hissediyorum. Cilt sesi hisseder.

Bu film için tüm fikir nereden geldi?
Uzun zaman önce, çeşitli kaynaklardan başladı. Bunlardan biri Amazon’a, Latin Amerika’ya gitmek istedim çünkü bu macera hikayelerini okuyarak büyüdüm, bu yüzden filmlerimde ve geçmişimde ormanı seviyorum. Ve Amazon’da olacağımı düşündüm, işte bu bir kaynak. Çünkü Tay romanlarında Batı’nın Amazon’a hayran olduğu ve bu macerayı romantikleştirdiği bir dönemde Tay yazarlar Batı’dan etkilenmişlerdir. Ve bu kaynağı bulmak için gidin ve görün, bu bir rüya. Sonra oraya gittim, sonra başka bir şey daha ve politik bir açı keşfettim. Ayrıca o anda, 2016, ’17’de çözmem gereken kendi sorunum var ve sadece [wanted] Bunun dışında olmak – Tayland, o alan – ve kendimi başkalarına kaptırabilmek. Bu gerçekten paha biçilmez bir deneyim.

Hastane alanlarına odaklanıyorum çünkü hastanede büyüdüm ve kendimi evimde gibi hissediyorum. Bu yüzden Kolombiya’nın birçok şehrinde birçok doktorla konuştum, sonra arkeoloji ve adaletle ilgilenmeye başladım, o ülkedeki çeşitli ilgi alanlarımda içgüdüsel bir yolculuk yaptım. Bu, filmin başka bir kökeni olan Tilda Swinton ile dostluk ve uzun süre bir filmde birlikte çalışma girişimi ile aynı zamana denk geldi. Sanırım Columbia’daki an o kadar değerliydi ki ona, “Hey Tilda, bir yer buldum, yabancı olacağımız bir yer buldum” dedim. Ve bu çok uygun bir şekilde, çünkü başından beri bu şekilde çalışıyoruz, senaryo ile çekim yapıyoruz, ama önemli olan, oturup bu karakterin yolunu takip etmeye çalıştığımız zamandı.

Kronolojik sırayla çektiğimizde, “Bu mu? Bu mu?” gibi hissetmeye başladık. Sonuç olarak, sanırım filmin çok sonrasına kadar, yayın kısmında ve ayrıca çok daha yaşlı Hernan’ın olduğu odadayken filmi bilmiyordum. Ve sanırım o noktada anladık ki, bu film muhtemelen hiçbir şeye tutunmamakla ilgili. Bırak gitsin. Ve geri gel, sadece ol ve duyduklarınla ​​ve karşındaki insanlarla bağlantı kurmaya çalış.

Orada oturup neler olduğunu izlemeye davet edildiğinizde filmde de buna benzer pek çok an var. Ve bu kadar. Senden tek istediği bu.
sağ. “Sırada ne var?” dan fazla bir şey beklemeyin.

Daha fazla heyecan mı istiyorsunuz? Bizi takip edin InstagramVe heyecanVe PinterestVe YoutubeVe tik tok, Ve anlık sohbet.